“El flamenco se ha quedado anquilosado en las letras”

Segundo Falcón es con toda seguridad el cantaor más completo de su generación, el que más cante domina y el que más conocimiento demuestra tener. Descendiente de Los Janega, una familia de buenos aficionados oriundos del Viso del Alcor, comenzó a cantar con tan solo ocho años, aunque su verdadera vocación la descubrió en los umbrales de la peña flamenca Rincón del Pilar, donde otra de las estirpes cantaoras del lugar, Los Colchones, le motivó para que enfilara su futuro en dirección al mundo del flamenco. Ya a esa edad era capaz de dominar treinta y ocho cantes con sus correspondientes derivados, algo que ha hecho posible que en su currículo consten más de cuarenta premios de flamenco. Actualmente Segundo Falcón, alterna su trabajo en la Agencia del Flamenco, con su carrera artística, está preparando su próximo disco y triunfa en todo el mundo con su último espectáculo Tierra de Nadie, con el que consiguió un Giraldillo en la Bienal de 2004.

Pregunta.Usted ha cantado para el baile en las compañías más importantes del momento. ¿Es necesario cantar pa´tras para ser un buen cantaor de alante?

Respuesta. Yo le debo al cante de atrás el haber llegado a ser profesional y creo que es una excelente escuela para adquirir conocimientos. No todo el que canta pa´alante está capacitado para cantar pa´ atrás y a la inversa ocurre lo mismo. Son formas diferentes que sirven para tener registros y en el cante cuanto más conocimientos tengas, mejor.

P.¿Ahora, por tanto, su apuesta es cantar pa´alante?

R. Después de haber hecho los deberes durante tantos años, decidí en la Bienal del 2004 que a partir de ahí cantaría única y exclusivamente como solista, excepto en casos puntuales en la que otros artistas me piden mi colaboración para sus bailes, como Andrés Marín -con el que estoy haciendo una gira por Francia y Holanda-, Eva Yerbabuena o Pepa Montes.

P.Hay quien dice de usted que es cantaor modernista, y que se fija demasiado en Enrique Morente. Dominando la cantidad de palos y escuelas que domina parece injusto que los aficionados sólo detecten en usted ese registro, ¿no?

R. Totalmente. Además, no entiendo qué tiene de malo que mi cante le haga guiños a una escuela tan importante como la del maestro Morente. Si nadie siguiera las escuelas que dejaron otros cantaores se hubiesen perdido auténticas joyas de nuestro patrimonio histórico. No obstante, mi escuela no es Morente, sino Antonio Mairena, que es la estela que siempre he seguido. Pero además, tengo que decir que yo me he fijado en todos los grandes, desde la Niña de los Peines a Chacón, pasando por Tomás Pavón, Manuel Torres, Marchena y el Carbonerillo, entre otros muchos. Y de eso sólo se da cuenta el que sabe de cante. Ahora bien, es cierto que busco en mi cante giros innovadores, pero eso mismo hizo Pepe Marchena, por ejemplo, y hoy es un clásico incuestionable. Lo importante es no olvidarse de la historia y no perder la esencia ni la identidad.

P.Hay artistas que se niegan a cantar en peñas y en festivales. ¿A usted qué opinión le merece las peñas flamencas?

R. Las peñas, son un pilar importante en la formación de los artistas que comienzan. Y de eso se sabe mucho aquí en Alcalá. En ellas hemos aprendido y de ellas por tanto no nos podemos olvidar cuando alcanzamos las mieles del éxito. Cantó Raimón que quien pierde sus orígenes, pierde identidad. Yo me niego a que me ocurra eso. Jamás he dicho no a una peña, y si alguna vez me llaman y declino la invitación será porque tenga otro compromiso adquirido con anterioridad. Además, a mí me encanta actuar en ellas. Y en cuanto a los festivales, me ocurre lo mismo.

P.¿El trabajar en la administración andaluza le ha perjudicado en su carrera?

R. Cuando tomé esa decisión era consciente de que perdería el cincuenta por ciento de mi producción artística, pero también es cierto que gracias a esta labor que vengo desarrollando en la Agencia del Flamenco, culturalmente he ganado mucho, ya que he tenido la oportunidad de conocer a gente muy interesante que me han enriquecido. Pero reconozco que me siento más cantaor que gestor.

P.Y ahora prepara nuevo disco, y ya van dos ¿no es cierto?

R. Sí, será un disco con cantes tradicionales hechos a mi modo. En la actualidad el flamenco se ha quedado anquilosado en las letras. Seguimos grabando tercios que forman parte de un tiempo que ya pasó. Yo quiero que en mi disco haya cantes clásicos pero con letras que tenga que ver con nuestra época. A mi hijo, por ejemplo, no se le puede cantar una seguiriya que diga: “un carromato se lleva a mi mare muertecita”, porque no lo va entender y le aturdiría, ya que esa no es la realidad de la época que le está tocando vivir. Mi apuesta en este trabajo discográfico es renovar sin olvidar.