Tiempo gratuito

Ficha artística:

Baile: Rafael Amargo, Susi Parra, Vanesa Gálvez, Eli Ayala, Carmen Iglesias, Rosana Romero. Cante: Maite Maya, Carmina Cortés, Pedro Obregón. Guitarra: Flavio Rodríguez, Eduardo Cortés. Flauta: Juan Parrilla. Violín: David Moreira. Violonchelo: Mikel Zunzundegui. Piano, guitarra y cante: Sorderita (colaboración especial). Batería: Luati. Cajón: Antonio Maya. Palillos y cante: María La Coneja (colaboración especial).

 Rafael Amargo

Caravaggio dice que “el decoro es la norma según la cual sólo se eligen para ser representados aquellos elementos que convienen a la dignidad del tema”. Un principio categórico que el pintor italiano interpretó a su manera, lo que provocó odios y amores a su pintura. Esta premisa extrapolada a la danza flamenca podemos encarnarla en la figura de Rafael Amargo. Que hace su propia lectura del Género Jondo desde una perspectiva ininteligible. Elementos no le faltan. Es más, se rodea de ellos como escudo protector de su baile. Trata de aunar diferentes lenguajes para cebar su propuesta. La edulcora con una puesta en escena musical sobrada de decibelios. Y la reviste con el cuerpo de baile para cumplir con el respetable. Lección liviana embaucada por el efectismo y el tenebrismo.

 Rafael Amargo

Diez escenas. Diez cuadros. Diez tiempos para la concurrencia.

Tiempo opaco. Tiempo muerto. Coreografía inicial con la que se presenta toda la compañía. De claros y oscuros. De siluetas que se quedan en el papel. De luz cegadora que revela la estampa del bailaor. Con gran presencia en todo momento de los instrumentos de cuerda y de viento. Auténticos protagonistas de la noche. El bailaor granadino se refugia en la danza refulgente. Con giros imprecisos que desplaza su cuerpo de forma ostensible en cada una de sus mudanzas. Entelequia de pies. Absorbidos por la música.

Tiempo estridente. De mucho volumen en el martinete. Aliñado con braceos “ajarronados” e interpretados por la compañía.

Tiempo arqueado. Basado en el baile por soleá de Rosana Romero. Que indaga en el contemporáneo. Y aporta colorido con el mantón de Manila. Muy musical. Constante repetitiva a lo largo de casi dos horas de espectáculo.

Tiempo zalamero. Amargo de blanco inmaculado. Destacando en la oscuridad de los planteamientos iniciales. La flauta de Juan Parrilla es la que manda. Mientras que el bailaor granadino se atreve con fandangos de su tierra. Abandolao.

Tiempo acompasado. Con los palillos de María La Coneja. Y tras un proscenio acotado hasta casi la boca del escenario. Sobre telón rojo. Aplausos.

Tiempo pasteloso. Sobre el texto escrito por el abuelo de Rafael Amargo. Y recitado en off por el propio bailaor. Todo queda en casa. Paso a dos con la bailaora Vanesa Gálvez. Con gestualidad indescifrable. Y solapado con el piano y cante de Sorderita.

 Rafael Amargo y Sorderita

Tiempo de cambios. Sobretodo en los roles interpretativos. Homenaje a la zambra de Lola Flores y Manolo Caracol. Pero con los papeles cambiados. La compañía secunda al bailaor mediático. Blancos y negros. Las voces apenas se aprecian.

Tiempo eterno. Escena sobrada de minutaje. Interminable y premioso. Paso a dos de Susi parra y Eli Ayala. La coyuntura se rompe en los solos.

Tiempo jaranero. Por alegrías. “Suelto como gavete”. Con un Amargo de rojo. Que continua dibujando trazos indescriptibles sobre su lienzo.

 Rafael Amargo

Tiempo del viento. De la flauta de Juan Parrilla. Con mucho soniquete.

Tiempo de despedida. Por tangos-rumbas. “Ya viene sonando…., tiempo muerto terminando…”

Calixto Sánchez en los Apóstoles

Sin apenas descansar el pabellón auditivo. Con una copa de fino de Jerez saboreamos los cantes medidos de Calixto Sánchez. El artista de Mairena del Alcor tiró de magisterio para ofrecer en el sosiego de los Apóstoles una lección de cante para los aficionados más selectos. Con escuadra y cartabón recorrió toná, malagueña, soleá, seguiriya, alegrías, bulerías y tangos – con letra del Himno de Andalucía incluida-. Ligados y bien solapados. Demostrando la amplitud de sus conocimientos. Al igual que la guitarra axiomática de Manolo Franco. El Festival llega a su ecuador.

 Calixto Sánchez

Galería del Festival de Jerez